第3回目の実践ゼミでは、実際にABRを体験しました。テーマは自己理解・他者理解です。前半は「ビジュアルアート」を活用した活動後半は「ナラティブ/文学のジャンル」を活用した活動です。
短い時間で２つのジャンルでの活動をしたので、キツキツでしたが（本当ならひとつ１時間ずつくらい使いたかった！）目的は、アートを使うことでどんな探究（研究）ができるのか見つけていくことだったので、そこは抑えれたかな！と思います。
全体振り返りでは、次の点について振り返りをしました。
・アートだからこそ見ることができる側面は何？（アンケートやインタビューでは見えないものでアートだからこそ見えてきたことは）
・アートの力ってどういうものだと思った？
・アートの力が発揮できる研究って何？
・アートを使った自己理解、他者理解は楽しかった？なぜ？
最後の振り返りでは、次のような意見がでてきました。
○言葉で「説明」する時は、相手にわかるように完成させて、明確に伝えなければと思ってしまうけれど、アートを使うことで「まだ言葉になっていないふわっとしたイメージ」でも表現ができる。そして、表現したことで、伝える人、見る人で一緒にその言葉づくりができるのもいいと思った。
○表現したことがきっかけで、意識していなかったところに目を向けれるようになった。たとえば、一筆書きのワークで、自分の1年の抱負を二重の星で表現したななみに、「なぜ二重にしたのか」と聞いたところ、本人も想像もしていなかった自分の気持ちや考えや生まれてきた。表現から意味が生まれる体験をした。アートが自己や他者を理解する「枠」を広げる可能性があることがわかった。それは自分では作れなかった「枠」で対話をする中で生まれてきた「枠」だった。枠によって自己理解、他者理解の可能性を広げることができた。
○見えない部分に目を向けることができた。メタファやビジュアルにする「プロセス」でその人のことをより深くしれた。たとえば、「自分は完璧主義だ」という言葉を聞いた時その完璧さが、傷ひとつない鏡のようなのか、ときいたら、そうではなくて、、という会話になった。普段使っている言葉もメタファに置き換えることで、その人のこれまで見えなかったところに目を向けることができた。波乱万丈という言葉でも、人によってそのイメージが違ってくるので「ハリケーンのよう」という言葉を使うことで、自分がもつ波乱万丈のイメージも共有でき、波乱万丈という言葉以上に、イメージと共感を喚起することができた。
○「ゾロのような人生」と聞いた時に、え？どういうこと？と好奇心を持って相手のことを知りたい、と思った。単なる情報交換ではなく、相手のことを知りたい、と思わせる入口になった。
といった意見がでました。もっともっといろんな経験と言葉がうまれたように思うので、それはゼミの振り返りでシェアしていきたいと思います。
また、今日やったワークで、実際に自分の人生の物語を詩や小説のように書いてみる、ということも来週までにやってみるので、どんな作品がでてくるか楽しみです。
